广府文化是广府民系的文化。所谓广府民系，平方指的是使用粤语方言地区的汉族族群。有学者以为：广府东说念主是华南汉族的主要族群之一，主要漫衍在粤中、粤西南、粤北以及桂东南一带，东说念主口约有5100万，其中广东约有3800万，广西约有1300万。[1] 李权时主编的《岭南文化》一书中，以为广府民系所处地区有一个历史的形成、发展和变迁经过。现款粤语方言地域包括广东东南部珠江三角洲一带福建兄妹，含香港、澳门，悉数这个词粤中庸粤西、粤西南部和广西南部一些地区。”司徒尚纪在《广东文化地舆》一书中提议“广府习惯文化群落”的命题，指出其可分为珠江三角洲、西江流域、粤西谷台地和粤北平地丘陵习惯文化群落。[2]广府文化的界定与广府的观念有着密切的内在关系，广府与历史上的行政区画关系。“府”在岭南的竖立最早不错追预想南北朝时期，那时梁、陈两朝均设有广州齐督府。明朝开动设广州府，明朝之前，广州算作州或郡一级的行政区画，其统率范围历朝齐有变化，其地舆范围也比拟大，如隋代的广州（南海郡）包括了粤中、粤北以及粤西的部分地区。明代广州府辖番禺、南海、顺德、东莞、新安（今宝安）、三水、增城、龙门、清远、香山、新会、新宁（今台山）、从化以及连州所领阳山、连山两县。广府应和会为源自明代始设的广州府，广府文化是以使用粤方言为谈话特征，漫衍在以珠江三角洲为中心以及珠江三角洲相近的粤西、北部分地区的民系文化，其焦点为以广佛地区为中心的珠江三角洲。本打听答谢述及的广府主要亦然以广州及珠江三角洲一带，该区域包括广州、佛山、珠海、中山等珠江三角洲平原地区。
广府文化附属于岭南文化，在岭南文化中个性最赫然、影响最大。广府文化的主要特征八成为，绽开、求实、善变。绽开收获于其当然地舆环境和历史社会环境，广府处于江海交织之处，有着丰富的水路交通，成心于外贸经济的雷同，使得文化雷同也发达。另外，岭南远离历代政事文化中心，附属于先进的华夏文化，这么成心于绽开的文化心态秉承华夏以及国外优秀文化，水上丝绸之路就是最好的佐证。求实为广府民系糊口条目所形成，广府的坚贞形态中，渗入着远儒重商的想想，着眼于经济利益的追求。这种求实的立场在上世纪80年代革新绽开后体现的长篇大论。善变是绽开和求实的收场和发挥，因为绽开，是以就选拔种种外来文化和想想，促使我方束缚改变。这种变化赋予了广府文化与时俱进的本领，也体现其鲜美的生命力。也有学者以为广府文化具有绽开性、创新性、兼容性、多元性、实用性、重商性、群众性、直不雅性和享受性等特质。其东说念主文精神不错概述为：爱国主见精神、开拓创新精神、经世致用精神、发挥科学和追求民主的朝上精神以及放眼世界的文化交融精神。
广州市
醒狮、舞龙、舞猫头狮、鳌鱼舞、麒麟舞
珠海市
醒狮、醉龙、舞龙
中山市
鹤舞、健武狮、舞龙、鲤鱼舞、醉龙、醒狮
佛山市
十番飞钹、醒狮、舞龙、麒麟舞、蜈蚣舞、纱龙、香火龙
广府地区民间跳舞资源丰富，形态相反。如醒狮、舞龙、鳌鱼舞、舞猫头狮、醉龙、麒麟舞、鹤舞、健武狮、鲤鱼舞、十番飞钹等，其最具代表性的要属舞龙、狮舞，还有番禺沙涌的鳌鱼舞、黄阁的麒麟舞等。舞龙有香火龙、醉龙、旱龙等种种各样的形态，举例，佛山香火龙由棕缆、草绳捆扎河涌边野生的水仙花而成的龙头、龙身和龙尾，再插满香火，随着社会的发展衍化成金龙、银龙等。该跳舞一般在祠堂、古刹或广场献技，有“游龙”、“团龙”、“戏珠”、“咬尾”、“梅花阵”等万般阵势，腾踊遨游的长龙配以昂扬清脆的锣饱读点伴奏，深受重大全球的喜爱。狮舞独具岭南特色，由两东说念主献技，一东说念主舞狮子头、一东说念主舞狮子尾，刻意模拟狮子的内在神韵，其动作英武豪爽、腾挪闪躲，十分大气，况且有南拳技击的套路参与其中。献技标准分“开桩”、“出洞”、“上山”、“巡山会狮”、“寻青”、“采青”、“入洞”、“收式”等要害，其中“采青”中的登高“采天青”最为精彩、错愕。
（一）舞狮：又称“狮子舞”，粤语方言区称舞狮为“醒狮”，“醒”在粤语中为“威猛”的风趣。狮子在国东说念主心目中为瑞兽、圣兽，不但具有吉利如意的寓意，还有消灾辟邪、求吉纳福的好意思好意愿。因此，很多地点每逢佳节或谨慎庆典，齐会举行吵杂的舞狮步履。舞狮是中华英才优秀的传统民间艺术，其历史可谓渊源悠久。据锻真金不怕火，《汉书•礼乐志》中纪录的“象东说念主”即是舞狮的前身，唐宋诗文中也多有对舞狮的生动形色。如唐代盛名诗东说念主白居易的《西凉伎》，“西凉伎，西凉伎，假面胡东说念主假狮子；刻木为头丝作尾，金镀眼睛银帖齿；奋迅毛衣摆双耳，如从流沙来万里•••”。《旧唐书•音乐志》纪录，唐代还有专门的舞狮叫《太平乐》，也叫“五方狮子舞”。书中纪录说念：“狮子鸷兽，出于西南夷、天竺等国。缀毛为之，东说念主居其中；象其俯仰驯狎之容。二东说念主理绳秉拂为习弄之状，五狮子各立其方色，百四十东说念主歌太平乐，舞以从足持绳者衣饰作昆仑象”。在我国，舞狮把柄地域可分为北狮和南狮两大类。北狮在长江以北，主要流传于河北徐水等地，追求形似传神。其造型酷似真狮，狮头圆大，眼睛灵动，制作较为简便，全身披金黄色毛，分雄狮（狮头上有大红结）、母狮（狮头上有大绿结）和少狮（体型小，由一东说念主头戴狮头面具，身披狮皮献技）。北狮动作活泼、惟妙惟肖，以扑、跌、翻、滚、跳动、挠痒、抖毛等为主。献技时，由两东说念主前后配合，前者双手执狮头说念具戴在头上，后者俯身双手收拢前者腰部，披上用牛毛缀成的狮皮饰盖献技狮身，两东说念主共同结合扮成一只大狮子（太狮）。一般牝牡成对出演，由手持绣球的引狮郎指导，献技立场带有杂耍性。有时还会随着一双少狮，太狮逗乐少狮，尽显天伦之欢。伴奏以京钹、京锣、京饱读为主。南狮在长江以南，主要漫衍于广东、广西、国外等地，追求酷似神韵。狮头色调秀气，以戏曲面谱作鉴，不太像狮子，接近传闻中年兽的姿首。其制作追想，眼帘、嘴齐可步履，狮头还有一只铁角，主要用于舞狮时常常出现的武斗。献技时亦然由两东说念主前后配合，前者双手执狮头说念具戴在头上，后者俯身双手收拢前者腰部。广东狮舞文化深厚悠远、深受全球抵制。广东狮舞把柄地域文化不错分为广府狮舞（亦然广东醒狮，主要包括佛山醒狮、沙湾舞狮、鹤山舞狮）、客家狮舞（主要包括梅州舞狮、金狮舞、舞青狮、舞仔狮、舞席狮等）、潮汕狮舞（主要包括潮州舞狮、揭西舞金狮、惠来舞虎狮等）和少数民族狮舞（主要包括舞木狮、舞火狮、舞木猫狮、舞犀狮等）等。广府狮舞是广东醒狮的典型代表，亦然南狮的典型代表，庸俗流传于广州、佛山、东莞等地，佛山照旧广东醒狮的起原地。
广东醒狮一般分佛山狮和鹤山狮两大类。佛山醒狮造型威猛夸张，献技时，主要通过舞者的舞狮动作来发挥狮子的威猛强健，也额外留意马步等顺次的应用。传统的狮子一般分黄、红、黑三色，分裂喻为三国时期的刘、关、张。黄色为刘备狮（黄面白须），代表皇家高贵、仁慈厚说念；红色为关公狮（红面白须），代表忠义、招财；玄色为张飞狮（黑面黑须），代表霸气、英勇。畴昔，张飞狮（黑狮）一般唯独在比赛或踢馆挑战时才派上用场，一般喜庆祝贺之事照旧以红、黄狮子为主。佛山醒狮一般分文狮、武狮和少狮三大类，黄脸的刘备狮和红脸的关公狮为文狮，黑脸的张飞狮为武狮。三种狮头不只颜料、遮挡、称号有所不同，舞法和献技立场也把柄三者的性情而不同。文狮温和仁爱，武狮英勇刚烈，少狮魁岸可儿，一般奴隶文、武狮同场上演。另外，还不错分为七彩狮（文狮）、曲直狮（武狮）和幼狮（少狮），七彩狮为“狮乸”（雌性），色调秀气，白眉红须；曲直狮为“狮王”（雄性），铁角青鼻，全身挂着绒球和铜镜，光彩照东说念主。按舞狮行规，曲直、七彩两狮再会，七彩狮必须主动礼让，向狮王问候。
醒狮起舞之前平方还会举行“点睛”典礼。典礼由主礼嘉宾进行，把朱砂涂在狮的眼睛及天廷上，秀气赐与了灵气和生命。其形态主要有起势、常态、奋起、疑进、抓痒、迎宝、施礼、惊跃、审视、熟寝、出洞、发威、过山、上楼台、采青、入洞等。醒狮额外看重意象和酷似，舞者通过不同的马步步法和手段，如四平马、丁八马、吊马、跳步、虚步、圈狮、滚辘等，配以技击动作，尤其是南拳中的刚、韧、快、猛、巧等手法手势，再配合狮头动作把种种醒狮跳舞形态形象生动地发挥出来。传统佛山醒狮伴奏锣饱读主要分“三星饱读吹”和“七星饱读吹”等，伴奏者会把柄醒狮的动作、情节和顺次活泼应用。前者顺次小，动作热心可儿，主要发挥醒狮的喜、惊、疑、怒等传神的形状神情；后者顺次大，动作刚猛，幅度大起大落，错愕刺激，主要发挥醒狮的英武威猛。一般献技程式为开桩、出洞、上山、巡山会狮、寻青、采青、入洞、收式等。其中“采青”最为常见，也最为精彩。畴昔，“采青”有“反清复明”之意，现一般是取其意头，“青”就是生菜的谐音——“生财”，有“生猛”，交易兴隆、财路广进之意头。其作念法就是把生菜及利是(红包)吊挂起来，醒狮在“青”前舞数回，发挥魂飞天际，然后一跃而起，把青菜一口吃掉（谓之采青），再把生菜咬碎（谓之碎青），还要师法狮子吃饱的表情形状（谓之醉青），再把咬碎的青吐向各人致意（谓之遍地生财）。为了增多文娱性和全球性，会献技种种各样采青的方式（如采天青、采地青）并配以种种错愕刺激、高难度的动作。举例上肩(舞狮头者站在狮尾者肩上)、叠罗汉、上杆(爬上高竹杆), 或者过梅花桩、高桩等。所谓采地青，就是将青放在地上，醒狮在大地上献技，其中还不错分为水青（将青放在水盆中）、蟹青（将青放在螃蟹面目的说念具内）、桥底青等。采天青就将青放在屋梁、房顶、高台或高杆上，醒狮通过登高献技采青，其中不错分为吊青、过三山、上天国、上楼台以及登杆采青等。这类献技需要舞狮者具备塌实精粹的时刻手段和过东说念主的胆识，在不雅众的惊叹、饱读掌声中完成高难度、错愕的动作。有时，还会有一东说念主扮作“大头佛”，手执芭蕉扇引颈狮子献技。
中山健武狮是上世纪90年代发掘整理出来的民间舞狮。最大的特质就是狮头选拔夸张扎作念的南边狮，狮身装璜为朔方狮，同期还选拔朔方狮四脚着地的形态。其舞法交融了南朔方舞狮的精华，汇文武于一体，刚柔相济，既有南狮的威猛遒劲的，又有朔方狮的精好意思精深的手段。
（二）舞龙：龙是中华英才千年万载所崇拜的图腾，数千年来，炎黄子孙齐把我方称为“龙的传东说念主”；另外，龙是奥秘吉利之物，能行云布雨、消灾降福。舞龙是中国传统民间跳舞，和舞狮一样是在节庆、贺喜、道喜、驱邪、祭神、庙会等期间。随着华东说念主迁移到世界各地，刻下的舞龙舞狮文化仍是精深各界各地有华东说念主的地点，成为中中文化的一个标志。在甲骨文卜辞残片中关系那时的东说念主们祭祀土龙求雨的纪录，“其作龙于凡田，又（佑）雨。” 在另一个甲骨文卜辞中还有一条十五东说念主舞龙舞求雨的纪录：“十东说念主又五••龙•田，又雨。” 《说文解字》中确认“龙，鳞虫之长，能幽能明，能大能小、能长能短，春分而登天，秋分而入渊。”舞龙不错追预想汉代的角抵散乐中的《鱼龙曼延》；属于舞像，为拟兽跳舞，其形态在汉画砖、汉画像中齐能见着。另据汉代董仲舒的《春秋繁露》纪录，那时在四季的祈雨祭祀中,春舞青龙,夏舞赤龙和黄龙，秋舞白龙，冬舞黑龙，经过服务东说念主民近两千年的创造发展，刻下舞龙不仅有很高的手段性，而且献技阵势越来越丰富万般；据虚伪足统计，宇宙舞龙阵势有上百种，主要有有火龙、草龙、毛龙、东说念主龙、布龙、纸龙、花龙、筐龙、段龙、烛龙、醉龙、竹叶龙、荷花龙、板凳龙、扁担龙、滚地龙、七巧龙、大头龙、夜光龙、烽火龙等。民间成语说念：“七八岁玩草龙，十五六岁耍小龙，后生丁壮舞大龙”。舞龙少则一两东说念主，多则上百东说念主舞一条大龙，最为无数是“火龙”，舞火龙的时候通常在夜里舞，是以“火龙”又有一个称号叫“龙灯”。舞龙也以长江为界，分为北龙和南龙；广东各地齐有舞龙的习俗，其中广府民系地域主要有佛山的香火龙、旱龙，中山、珠海的醉龙，以及江门等地的芭蕉火龙等最具代表性。
香火龙最早产生于佛山石湾镇（制陶瓷的古镇），那时，石湾镇一孔一孔烧陶的窑在夜间一同燃烧烧制陶器，火光烛天，十分壮不雅，犹如一条火龙。由于那时陶瓷居品畅销，燃烧烧窑是最令东说念主奋发和值得庆贺的事情，于是东说念主们就按照那一长列的“火龙窑”的阵势制作香火龙，欢天喜地的狂舞。香火龙由棕缆、草绳捆扎河涌边野生的水仙花而成的龙头、龙身和龙尾，再插满香火，随着社会的发展衍化成金龙、银龙等。该跳舞一般在祠堂、古刹或广场献技，有“游龙”、“团龙”、“戏珠”、“咬尾”、“梅花阵”等万般阵势，腾踊遨游的长龙配以昂扬清脆的锣饱读点伴奏，深受重大全球的喜爱。清乾隆年间，广东石湾镇制瓷师父梁启圣和董七坐船沿邕江溯流而上，倾销水缸居品。当船泊于广西邕江边上的那王窑隔邻时，两名师父看到那王窑的土质很适合制造陶器，又在邕江边上，交通便利，遂在此建窑制造陶器，便从广东带来一群时刻娴熟的工东说念主，同期，也带去了香火龙，于今成为了广西南宁一带盛名的传统民间艺术。
醉龙，因起舞时“醉意腌臜”而得名，又称“耍龙船头”，最早流传于中山、珠海一带，后随渔民传到澳门。源于中山市西区长洲村，每年农历四月初八“浴佛节”祭祀后要举行舞醉龙巡游步履。最早舞醉龙是舞龙者拜祀经过中支吾舞动龙头、龙尾，称为“转龙”，后发展成为说念具跳舞。骨子包括：拜祀、插金花、请龙、三拜九叩、喝酒、席间舞龙、灌酒、巡游。在跳舞中，舞龙者如略觉涌现，则持酒埕者必从旁强行灌酒，务必使舞龙者带醉而舞。舞醉龙只消龙头和龙尾两截，龙头用木头雕镂，配上一副真鹿角，装上眼睛，活活泼现。起舞者故作醉意，举步轻盈，前仰后合，（肖似技击中的醉拳）龙尾随之舞动，具有一定的轻佻性。跳舞动作融汇了南拳、醉拳、杂耍等技艺，要求献技者有一定的技击功底，马步如山、腰法灵醒，应用醉拳的套路，凸起酒醉后舞龙的形态。作念到“形醉意不醉、步醉心不醉”，时而伏地翻腾，时而金鸡零丁，千姿百态，相映生辉。舞醉龙常与舞醒狮相接合，龙腾狮跃，锣饱读捧场，威猛出奇，一是山中霸、一为海上王，一山一海，一醉一醒，一呼一应。
据良友可查，1262年，长洲开村鼻祖敬斋公假寓长洲岛后，在岛上建了1间侯王庙。庙中除供奉南宋末代宰相“杨侯王”的神像外，还供奉木雕龙头、龙身、龙尾作图腾崇拜，祈求神灵保佑。明万积年间的农历四月初八“浴佛节”，村民荟萃侯王庙祭祀，并在庙前广开酒席。全村乡亲长辈蚁集一齐大碗酒大碗肉而饕餐。酒酣饭饱之际，习武者贪酒酣饮后，将供奉的“木龙”高举而舞，且边舞边唱。看似“醉”了，却“形醉意不醉，步醉心不醉”。舞技自成一格（长洲的木龙造型独有，俗称“猪嘴龙”，可双手同期舞动），村民把这碎步舞龙称之为“醉龙舞”。从此，四月初八舞醉龙的习俗在长洲一直继续几百年。至清朝末年，舞醉龙日益兴盛，并流传到张溪、濠头及澳门渔栏等地，且在澳门得到传承。醉龙舞虽已少见百年历史，但由于种种原因，醉龙一度险些失传。据长洲村黄焯根老东说念主讲演，小时候，他的父亲和村里的一些老东说念主齐擅长舞醉龙，他从10明年就开动舞醉龙，到目田初，已练得伶仃好舞艺。但是，“文化大翻新”期间，被当成“四旧”遭到碎裂，醉龙舞逐步地在民间祛除了，致使连醉龙这种舞具也随风飘动。运道的是，“文革”时，黄焯根未必在一堆垃圾里发现了一只醉龙头（舞具），他趁东说念主不谨慎，拿了回家，一藏就近20年。那时，偷藏醉龙舞具是十分冒险的行动，但就是这一次冒险，使得醉龙确切切面目得以保存下来。革新绽开后，民间陈旧文化又开动浩如烟海般地复出时，老东说念主才把我方真贵多年的那只醉龙头拿出来，使得陈旧的醉龙舞又在长洲舞动起来。1995年重修侯王庙。1996年，千里寂了20多年的醉龙舞在当年市“慈善万东说念主行”步履上精彩亮相。频年来，黄焯根老东说念主在村中种种庆祝步履上积极展示醉龙舞的风姿，况且开动在村里培养对醉龙舞感有趣的后生东说念主，教他们舞醉龙。为了让有着数百年历史的中山醉龙舞传承下去，中山市民间文化保护工程小组决定以长洲的醉龙舞为示范，对民间醉龙伸开重心保护，并入辖下手将这种民间自愿的艺术提取成为纯正的舞台艺术，以一种固定的阵势配置下来。2005年起，长洲社区居委会每年参加20多万元对“长洲醉龙”这一文化遗产进行深切发掘，整合和保护。长洲醉龙发展成为中山民间艺术瑰宝，每年应邀为中山慈善万东说念主行及病笃会议作献技，获2005广东岭南民间艺术大汇演金奖。
在线解析视频网站龙舞，是中华英才精神的秀气，是民族升起的体现。几千年来，其文化内涵随着历史的变迁和社会的发展也发生巨大的衍化。归纳起来八成有三点：一是宗教信仰。在原始时期，东说念主民关于当然界的白衣苍狗衰败通晓，出现了万物有灵的原始宗教崇拜，龙舞的产生与雨水有着千丝万缕的关系，于今在很多地区，还流传龙王庙前舞龙灯的习惯步履，以求来年五谷丰登、天平地安。二是政事需要。随着封建社会的建立，总揽者为了更好地总揽、封官许愿，把我方譬如成龙的化身，称之为皇帝，是圣洁不行冒犯的。这种龙文化属于“政事龙”，为政事服务。如，皇帝穿龙袍，称龙体。三为艺术龙。刻下关于龙的最早的雏形是新石器期间的红山文化玉猪龙，（考古界还莫得一致的看法）。红山文化主要漫衍在内蒙古东南部、辽宁西南部和河北北部，是中国朔方地区盛名的新石器期间文化，其中尤以玉器的制作和使用著称。玉猪龙的出现，开动了种种以龙为形象的艺术门类和工艺，举例，舞龙灯、铸龙剑、雕龙床、绣龙袍、建龙王庙、划龙舟、打龙拳等。在几千年的龙文化发展经过中宗教、政事和艺术三者历久交织在一齐，互为影响，共同发展。
（三）鳌鱼舞：也称“鳌鱼出会”，主要流传于广州番禺沙涌村一带，每逢魁岸节日和喜庆日子，鳌鱼舞队盛装出游，场所吵杂出奇，为全球雅俗共赏的民间跳舞。沙涌村于明朝洪武八年开村，其江氏鼻祖祖籍为浙江省奉化县丹桂乡金鳌村，那时属南下围垦的军籍九屯沙湾司。因此，鳌鱼舞相传是600年前由浙江传入的“鱼灯舞”发展而成。
每逢舞鳌鱼出会，全村东说念主齐会参加步履，出会巡游一般在晚上，由大文锣、罗伞、头牌、大丹旗开路，鳌鱼随其后，再有鱼灯队跟随，中间还有丰富多彩的色队，其中有鱼灯百余尾，还有马色十余骑，游行队伍以青少年担任护卫，穿上一色的白色线衫、毒头裤，腰扎绉纱带，脚穿花卉鞋，手持花棍，口衔着生菜，发挥出当年军籍尚武的精神。队伍必到原属“九屯”军籍的驻地拜会，路过乡村，所到屯所，齐设案焚香点炮，备茶送饼，以示接待和担心。旧时，有以鳌鱼舞进行夺标比赛之习俗，以二三十东说念主构成一队，穿乡过寨进行献技，比试鳌鱼造型是否好意思不雅大方，舞姿顺次是否优好意思传神，更病笃的是看谁能把这四尺长、二十多斤重的鳌鱼头舞到鞭炮燃尽。还有各乡鳌鱼队荟萃某村广场，从日间舞到深夜，悉数这个词鳌鱼队灯通后，从远眺去犹如一条火龙，又似鱼群遨游在茫茫夜海中，锣饱读八音，东说念主群闲适，炮声阵阵。起舞者双手举鳌鱼于头上，坎坷跳动，驾御舞动，以麒麟步为基本舞步，师法鳌鱼出洞、觅食、戏水、交尾、散卵、跳龙门等动作，十分传神，很有水乡生起火味。舞鳌鱼中，还要一东说念主献技文曲星，左手持墨斗，右手执朱笔，舞步以“金鸡零丁”、“魁星踢斗”等束缚变化，穿插在鳌鱼之中算作劝诱，好似舞龙的引珠东说念主或舞狮时的大头佛。另外，起舞时必须是一双鳌鱼，一雌一雄，一金一银，雄鳌鱼全身金麟，尾鳍由三个圆形构成，阵势像慈姑花，也叫芭蕉扇尾；雌鳌鱼全身银鳞，尾鳍阵势像慈姑叶，又叫芙蓉尾。鳌鱼头保持着鱼的阵势，鱼口扁阔，两侧有腮盖、高鼻、虾眼，头角高耸，并扎有彩球，彩带飘垂双方，代表中状元披红挂彩。
畴昔，鳌鱼出会的年限为九年一届，体现着古时以“九”为尊的历史传统，由各乡亲筹集出资出会经费，指定专东说念主解决进出（管箱东说念主），在农历三月举行,为期3天，就是遇上凶年也不辨别。沙涌临了一届鳌鱼会刚巧抗日干戈爆发广州消一火的那年。而后，鳌鱼会住手步履。直到1954年，沙涌鳌鱼舞经由那时番禺县文化馆网罗、整理、加工，把鳌鱼献技中的出洞、吸茜、交尾、散卵、戏水、打滚、跳龙门等一系列动作元素提取好意思化，保举上舞台，使这陈旧的民间艺术再行抖擞芳华。1980年，番禺文化馆职责主说念主员对沙涌鳌鱼舞进行加工，加入鳌鱼神话传闻的故事骨子，成为一个完好的舞台献技跳舞。1986年，番禺文化馆野风、李河江对沙涌鳌鱼舞加工致理，再行编排参加宇宙民间跳舞比赛，荣获丰充奖；同期，又多扎作了四条鳌鱼，适合于广场献技。如今，发展到十多条，不仅不错在舞台献技，也可在广场上献技。革新绽开以后，村子里的东说念主民生流水平得到普及，出会舞鳌鱼的次数也频繁起来，1985年开动尝试三年一会，分裂在1985年、1988年、1991年春节期间出会；刻下，改为不按时出会，引鳌的魁星也演变成靓仔状元郎扮相（旧时引鳌的魁星是黑脸光脚的丑生扮相）。沙涌鳌鱼舞常常参加各样大型步履，如1988年代表广州市参加广东省首届民间艺术节；1990年与澳洲悉尼市民间民族跳舞团联欢；1993年福建兄妹，被邀请到广州参加巨龙千佛万家灯展演；1996年参加广州“迎国庆贺中秋大型文化夜”步履；1997年为中国戏剧节暨百花奖授奖典礼助庆；1998年参加广州交游会房地产展览会开幕式；1999年参加宇宙第七届中学生默契会开幕式等等。1994年，沙涌《鳌鱼舞》已编入了《中国民间跳舞集成•广东卷》。1997年被广东省评为“民间民族艺术之乡”，2000年又被国度文化部定名为“中国民间艺术之乡”。2012年7月，在韩国丽水世博会园亮相，赢得了列国友东说念主的赞许。2012年9月，参加“第九届中国民间艺术节暨第十一届山花奖•民间广场歌舞”评奖步履，荣获金奖。
频年来，番禺区文化部门为促进鳌鱼舞的传承与发展，进行了一系列陈旧民间艺术与当代文化元故人融的磋议和探索，请来了在非物资文化遗产跳舞创作方面教学丰富的人人，对鳌鱼舞进行了再挖掘、再深化、再加工、再提取、再创新。在音乐上，改变畴昔只用锣饱读点伴奏的单一性，弃取既有锣饱读点又有地域特色的原土音乐弦律来映衬脑怒；在跳舞上，一自新去讲故事的套路，加入新的元素，将当地雅俗共赏的赛龙舟的意念和鳌鱼舞融到一齐，取赛龙夺锦“独占鳌头”之寓意。音乐中融进《赛龙夺锦》主旋律从听觉上让东说念主们产生赛龙舟的幻觉，鳌鱼一条接一条戮力上前游的流动感又会形成视觉上的龙舟的形象。此外，还增多了鳌鱼的数目，一自新去唯独大鳌鱼的献技阵势，加入了小鳌鱼的献技，大小鳌鱼相互穿梭，亲密战斗雷同嬉戏，使鳌鱼愈加活泼灵现。经过再创作的鳌鱼舞，谱写出新期间的华彩乐章。2008年，沙涌鳌鱼舞算作传统跳舞列为第一批区级和市级非物资文化遗产代表性名录，广东省第二批非物资文化遗产代表性名录。新版鳌鱼舞《独占鳌头》于2009年6月获广东省第二届岭南跳舞大赛献技银奖，2010年6月获第九届中国艺术节优秀上演奖。2010年11月12日，沙涌鳌鱼舞获邀参加了亚运开幕式珠江巡游文艺展演。更值得一提的是，番禺区把非物资文化遗产的保护与传承引进学校和幼儿园，在村幼儿园和小学里开设了鳌鱼舞有趣课，同期，还将学生组织起来，参与到鳌鱼舞的献技之中，为鳌鱼舞注入了一种全新的活力。
走进沙涌村，其祠堂及民居很有特色，齐是沿用江浙一带的建筑模式，立场十分赫然，墙里墙外齐是水磨的青砖，不像岭南地区多用红砖砌成，门庭额外高，窗户也多显得修长。鳌鱼遮挡随地可见，祠堂屋脊两端有灰塑鳌鱼，屋檐有木雕鳌鱼，牌楼上有石雕鳌鱼，祠堂大门的春联是“金鳌派远，彩笔花浓”，寄寓先东说念主沉重创业，期许后东说念主不忘金鳌的本源，也不错看出沙涌鳌鱼的传统和该村的浓郁文化，这副春联需年年摹仿更新，长挂祠堂。
（四）麒麟舞：麒麟是我国民间传闻中的神兽，早在周代就与龙、凤、龟并称“四灵”，且列“四灵”之首，是太平、吉利的秀气。麒麟形象已有2500年的历史，率先为一种图腾、信仰，自后发展到玄学意旨，又进入体裁范围，如韩愈的《获麟解》、黄庭坚的《麟趾赞》等，最终走向造型艺术和献技艺术，成为了舞队、陶瓷、年画、剪纸、泥塑、刺绣、金玉饰、建筑、雕镂等艺术创作的素材。其中，更凸起地发挥为麒麟舞。麒麟舞融音乐、跳舞、工艺、杂技于一体，既具有好意思学的玩赏价值，又有文艺的、宗教的、民俗的、历史的磋议价值，这是先人留给华夏子孙的一份可贵财产。广东是麒麟舞流传较广的地区，全省各地麒麟舞在历史上就各具特色，如以惠州小金口为代表的东江麒麟舞、以东莞樟木头为代表的客家麒麟舞、以广州南沙区黄阁为代表的广府麒麟舞等。
广州南沙区黄阁镇的麒麟舞始于明代，其造型是把柄古代传闻中麒麟的面目——龙头、狮身、鹿角、羊头、牛尾的仁兽形象作念成的。黄阁镇古时为古海村，面向狮子洋和珠江入海口，是广州、深圳、珠海等地的中心与关键。传闻当年，有个叫张友良的东说念主，来到黄阁大井村，靠卖麻糖营生，还把麒麟舞和技击传授给当地村民。因此，大井开动有了麒麟舞。逢年过节、秋色出游以及村里送子入伍等日子，黄阁东说念主齐会“舞”起麒麟，以此敬祝神灵，祈求天平地安、国富民强，抒发迎祥纳福的素雅无比愿望。是以，民间也有“麒麟献瑞”之说。传统 “舞”麒麟很简便，跳舞说念具分头套和尾套，统称麒麟套，由一个舞动麒麟头，另一个舞动麒麟尾，随着音乐有条有理的节律，发挥麒麟步履经过及喜怒无常的神志。其开场音乐为粤曲演唱的大手板，音乐节律明快，同锣饱读和唢呐连合起来，使跳舞脑怒和动作英武英勇。传统麒麟舞中还关系键的一步就是技击献技，和着有节律的饱读点和唢呐声，一招一式干净利落，大显武艺。因此，学习麒麟舞必先学习技击，主若是以莫家拳的功底为主，有了技击的功原来领“舞”好麒麟。是以，舞麒麟前需要熟谙半年的扎马步和基本拳法等基本功。自后，黄阁的民间艺东说念主们对传统的麒麟舞作了一些改造和创新：将单唯独头麒麟独舞变成了如今的十头，其中两端大麒麟领舞，剩下的小麒麟则是群舞，相互呼应配合。以赛龙夺锦曲牌引路，以麒麟传统乐曲进行出山、见礼、咬尾、踏尾、咬口等动作，并专诚安排由武士引颈，以翻腾360°为打沙动作，把麒麟舞引向热潮，在焦灼的“七锤头”锣饱读衬托下，武士手持板凳以武打动作上场，通过寻青、引青、争青、吐青等套路的献技，六只麒麟争相起舞，寓意百业兴旺，国富民安。献技以麒麟吐玉书、谢礼，武士引颈以“得手令”锣饱读入场而收场。其主要特色，就是用这个桥凳去引麒麟青，桥凳在革新后的麒麟舞中充任了病笃的脚色。而在跳舞技艺上，麒麟舞显得有分有合，改动参差，将麒麟真挚英武的性情发挥得长篇大论。麒麟舞的临了一项献技是舞长棍，棍子一丈余长，有“摇旗”、“转圈”、“直冲棍”、“走三星”、“自讨无聊”、“转棍”等招式，让东说念主惊叹不已。
为了更好地传承这项民间艺术，该村成立了麒麟队，平日里，这些队员齐有各自的职责，利用晚上和周末的散漫期间，奴隶几位师父（传承东说念主）练武和舞麒麟，场所十分吵杂。频年来，黄阁镇高度抵制民间传统艺术和全球性文化步履，把麒麟文化算作该镇的品牌文化来打造，组织力量把一度中断的麒麟舞挖掘整理。2000年11月，黄阁麒麟队代表广东省参加了在浙江省杭州市举行的“山花奖”首届宇宙民间广场歌舞大赛，以总分第别称荣登“山花奖”榜首，还得回杭州市民间艺术最高奖“金桂花奖”；2001年10月，黄阁又获胜举办了首届“黄阁麒麟文化节”；2002年2月，获广东省首届“肇庆奥星杯禽兽民间艺术大赛”金奖；2002年10月，获广东省首届“南海西樵山民间艺术大赛”金奖；2003年10月获“东莞樟木头宇宙首届麒麟舞” 金奖；2005年9月，获首届“泛珠三角（广东汕尾）民间艺术节（九省二区）大赛”金奖；2006年2月，获“广东省民间艺术汇演暨云浮南江文化艺术节汇演”金奖；2006年5月，获第五届广州文艺极品一等奖；2007年5月，广东省非物资遗产保护中心深圳保安区“岭南麒麟会大展演”获最好献技奖；2007年10月，获中山市“粤港澳民间艺术邀请献技赛”最好献技奖；2008年10月，参加第七届中国民间艺术节暨“三花奖”中国民间飘色（抬阁）艺术展演与评奖巡游献技；2008年10月，获“广东省惠州小金口麒麟大赛”金奖；2009年11月，获第八届广东省鲁迅体裁艺术奖。于今，黄阁麒麟舞已得回国度级奖项多项、省市级奖项20多项,黄阁镇还被中国民间文艺家协会定名为中国民间艺术的“麒麟之乡”、“中国麒麟舞培训基地”两项国度级名誉。
广府地区文化艺术丰富多彩，民俗信仰种种各样。如粤方言、粤剧、广东曲艺、岭南琴派、岭南画派、岭南诗派竹枝词、广宗学术、变革想想、特色游艺、南拳龙舟、广绣广瓷、牙雕玉雕、粤菜凉茶、民居园林、商帮会馆、十三行买办等等，以上骨子齐在陈泽弘《广府文化》这本以广府文化为名的书中确认，缺憾的是，唯独莫得论及广府的民间跳舞。频年来，在征战“文化强省”和保护非物资文化遗产的关系策略下，广府民间跳舞的保护、传承和发展职责作念得额外到位，也取得了素雅无比的恶果，但是，还值得更深切、更庸俗地磋议下去。
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[1] 徐杰舜：《雪球——汉民族的东说念主类学分析》，上海东说念主民出书社，1999年，167页。
[2] 司徒尚纪：《广东文化地舆》，广东东说念主民出书社，1993年，第64页。